Haluamme tehdä selväksi, että ei ole olemassa yhtä oikeaa vastausta tai yhtä oikeaa tapaa työskennellä osallistavassa ja taiteellisessa ympäristössä. Ohjaajien, tanssinopettajien ja nuorisotyöntekijöiden on peilattava omaa kokemustaan ja intuitiotaan päättääkseen, mitkä toimintamallit toimivat parhaiten heidän kohderyhmälleen. Tämä voi muuttua niin monien tekijöiden mukaan, että yhtä sääntökirjaa on mahdotonta antaa. Näihin kuvauksiin on koottu ideoita ja esimerkkejä siitä, mikä on aiemmin toiminut eri tilanteissa ja olosuhteissa, ja ne havainnollistavat mahdollisia vastauksia annettuihin kysymyksiin.
Ehdottaja:
Luotu ryhmäkeskuskustelun pohjalta
Pääkohdat:
- Estetiikan rakentaminen: ääni, tunnelma, puvut, lavasteet, visuaalisten keinojen käyttö, valot.
- Kun aloitat suunnitteluprosessin, muista konteksti, mikä on tavoite, missä esitys on tarkoitus toteuttaa: suurtapahtuma vai kouluesitys?
- Muista aina pitää mielessä esityksen aihe/teema – yksinkertainen on aina parasta.
Vinkit ohjaajalle:
- Paras vaihtoehto on, jos voit valita tilan esityksen tarpeiden mukaan, mutta jos et voi vaikuttaa tilaan, sinun on sopeutettava teos siihen.
- Onko sinulla mahdollisuus käyttää teknistä työryhmää? Tekninen toteutus tukee koreografiaa ja aihetta/teemaa tai esiintyjät tukevat teknistä toteutusta.
Kuvia ja linkkejä:
Esimerkkejä näitä näkökulmia havainnollistavista teoksista:
Everyone`s Project 2022 (1227) EVERYONE’S PROJECT ( ATHENS GREECE – AUGUST 2022) INCLUSIVE DANCE PROJECT – YouTube
Access&Aesthetic Erasmus+ (2) Facebook
Aesthetic:

Simple is best:
Anamesa Mas: https://www.youtube.com/watch?v=opBxPi3EihU
Sous mon aile: https://www.youtube.com/watch?v=OlzlzPYQHT0
https://i.pinimg.com/originals/58/04/95/580495ac981c8567044bdbd34c45db
Dimitris Papaioannou https://i.pinimg.com/originals/58/04/95/580495ac981c8567044bdbd34c45db2a.jpg
https://i.pinimg.com/originals/b6/9b/c3/b69bc34e47c71734cf4382d22353af4e.jpg


