Titre de l'activité
Utilisation de l’espace, du temps et de la proxémique
Durée
120 minutes par atelier
Participants
- Minimum quatre participants, le nombre maximum dépend de l’espace disponible et des aides.
- Accessible à tous
Activité proposée par
Compagnie DK-BEL
Comprendre comment utiliser au mieux un espace donné pour un spectacle est une compétence en soi, qui influence fortement le produit fini. La compréhension et l’utilisation correctes du timing sont également essentielles. La proxémie, et le fait que chacun de nous a des besoins différents en matière d’espace personnel, est plus importante que jamais en ces temps de COVID. Lorsque l’on travaille avec des personnes handicapées, il peut être encore plus important que tous les participants comprennent les directives convenues en matière de proximité et de toucher.
Dans cet exercice, nous abordons la communication à travers les notions de temps et d’espace. Le temps et l’espace sont deux composantes du mouvement dansé qui permettront aux participants d’avoir un mode de communication non verbal. Le contact visuel est essentiel au cours de cette phase.
Objectifs
Progresser en utilisant différentes composantes du mouvement :
- la proximité (proches ou éloignés les uns des autres et des autres objets dans l’espace)
- le niveau (au ras du sol ou en s’étirant sur la pointe des pieds)
- timing/vitesse (très lent/lent/vif/très rapide)
- l’énergie (basse énergie, paresseux, haute énergie, diable de Tasmanie).
Matériel
Un espace sûr et suffisamment grand pour le groupe
Plusieurs choix de musique entraînante
Haut-parleur/système de son
Préparation
Assurez-vous que le sol est propre, que la musique est prête et que le haut-parleur fonctionne. Préparez une zone pour ranger les chaussures, les manteaux, les sacs, etc. Tous les documents nécessaires doivent être imprimés et disposés avec des stylos à portée de main.
Étapes/Instructions
Réunissez le groupe en cercle. Chaque participant donne son prénom à haute voix au cercle. Puis, au deuxième tour, chaque participant doit donner le nom de la personne à sa droite. Au troisième tour, ils donnent le nom de la personne à leur gauche.
Demandez à deux participants de se déplacer en marchant ou en dansant au rythme de la musique dans l’espace tout en se regardant continuellement : connexion avec contact visuel. Toutes les interactions entre les participants doivent être non verbales et les activités sans paroles. Utilisez une musique dynamique. Guidez verbalement si vous voyez un participant en difficulté.
Puis donner des consignes de déplacement concernant l’espace :
1. Avec la notion de distance, proche et lointaine :
- Les Partenaires se rapprochent : être proche / être très proche en gardant le contact visuel.
- Les Partenaires s’éloignent : s’éloigner / s’éloigner beaucoup en gardant le contact visuel.
2. Avec les notions de niveau :
- Les partenaires descendent au sol en gardant le contact visuel.
- Les partenaires s’étirent vers le haut en gardant le contact visuel
3. En introduisant la notion de temps/vitesse
- Les partenaires se déplacent rapidement ou très rapidement en gardant le contact visuel.
- Les partenaires se déplacent lentement ou très lentement en gardant le contact visuel.
Demander au groupe de changer souvent de partenaire pour établir une dynamique de groupe et la notion de jeu. La durée du jeu varie en fonction de l’attention du groupe et du plaisir partagé de le réaliser.
Une prochaine étape facultative consiste à ajouter un verbe d’action comme sauter, tourner, ou côte à côte chaque fois que les partenaires sont proches, sans jamais oublier l’importance de garder le contact visuel tout au long du jeu.
Méthode d'évaluation
- Rassemblez le groupe en cercle pour passer en revue la session.
- Donnez un feedback positif en soulignant toutes les collaborations qui ont émergé pendant la session.
- Laissez les danseurs s’exprimer sur l’expérience et le feedback de l’atelier.
- La clôture comprend l’indication de la manière dont la session peut se poursuivre
- Préparez les sessions futures en notant les duos réussis.
Indications/conseils pour les animateurs
- Soyez prêt à évaluer les compétences de chacun des danseurs dans différents domaines (psychomotricité, compréhension des consignes ainsi que l’envie de participer).
- Il est important de sentir les affinités entre les danseurs afin de pouvoir commencer à former des groupes de travail.
Variations
Les accompagnateurs peuvent aider les danseurs à prononcer leur prénom ou le dire pour eux s’ils sont incapables de le faire. Le groupe commence à faire connaissance sous une forme ludique. Ces exercices d’échauffement vous permettront d’évaluer si les consignes peuvent être comprises par tous.
Si le niveau de compréhension de l’un des danseurs ne lui permet pas de travailler seul, l’un des accompagnateurs pourra participer avec lui. Par la suite, cette aide viendra directement d’un des autres danseurs.
Méthode
Il s’agit d’une méthode créée par la Compagnie DK-BEL.
Il est utile que cette séance soit précédée de la méthode Eye Contact.
Si vous souhaitez obtenir plus d’informations sur cette méthode ou apprendre à gérer les ateliers suivants, veuillez contacter Sophie Bulbulyan à l’adresse sophie.bulbulyan@dk-bel.com.
